Die Aktualität dieses Themas dürfte auf der Hand liegen: Anfang 2017 soll die TV-Serie Twin Peaks fortgesetzt werden, nachdem sie 1991 nach nur zwei Staffeln ein abruptes Ende gefunden hatte. Die Macher von Twin Peaks, Mark Frost und David Lynch, wurden sich damals mit dem TV-Sender ABC nicht einig über die Vision für die Serie, die bis dato eine treue Fangemeinde und Kritiker begeistert hatte.

Wer sich auf diese Neuauflage (und den hoffentlich würdigen Abschluss) von Twin Peaks einstimmen möchte, für den dürfte Gunther Reinhardts 100seitige Abhandlung ideal sein: In zwölf Kapiteln knöpft sich Reinhardt das Wesentliche dieser für ausladende Erzählformen bahnbrechenden Serie an. Er skizziert ohne Umschweife die teilweise sehr vertrackte Handlung der zwei Staffeln und des nachfolgenden Spielfilms nach, wodurch sich die Lektüre klar an bereits mit der Serie Vertraute richtet (worauf Reinhardt in der Einleitung auch fairerweise hinweist). Nachdem er sich den skurrilen Hauptcharakteren widmet, geht Reinhardt in den nachfolgenden Kapiteln den Elementen nach, die zur besonderen „Traumästhetik“ von Twin Peaks beitragen: Lynchs Obsession mit dem „Abscheulich-Schönen“, dem Abgrund, der unter der idyllischen Oberfläche lauert, kommt hier ans Licht und es wird erkundet, aus welchen literarischen, filmischen und künstlerischen Einflüssen er bei der Erschaffung von Twin Peaks geschöpft hat. Ebenso wird auf die Entstehungsbedingungen für Angelo Badalamentis Musikkompositionen für die Serie und die Konzeption des Settings eingegangen. Wer bis hierher der Versuchung widerstehen konnte, sich die ein oder andere Folge nicht nochmal anzuschauen, läuft Gefahr zu kapitulieren: Zu sehr verlangt es einem beim Lesen dieses treffenden Textes danach, nochmal dem mystischen Zusammenwirken von Skurrilität, Zärtlichkeit und Grausamkeit in Twin Peaks beizuwohnen. Den bei der Erstausstrahlung vorherrschenden, auch heute noch nachvollziehbaren Hype um die Serie weiß Reinhardt denn auch um die ein oder andere Anekdote zu belegen, etwa über Staatschefs, die dringend vor allen anderen darüber informiert werden wollten, wer denn nun der Mörder von Laura Palmer sei.

Twin Peaks. 100 Seiten ist mit vielen weiteren amüsanten Querverweisen, nützlichen Grafiken (z.B. ein alle amourösen und geschäftlichen Verbindungen darstellender Bewohner-Stammbaum) und Literaturtipps gespickt. Vor allem für letzteres gebührt Reinhardt Lob, da er es versteht, seine Abhandlung niemals zu sehr abschweifen zu lassen und für tiefergehende Analysen auf die entsprechenden Texte u.a. von Georg Seeßlen und Robert Fischer verweist. Eine rundherum gelungene (Wieder)Einstiegslektüre zur Serie.

Ein weites Feld hatte der ‚Gedanken- und Textgenerator‘ Dietmar Dath zu beackern: Superhelden, die längst aus den von eingefleischten Fans besuchten Comic-Buden emporgestiegen sind, um das Mainstream-Kino als Blockbuster-Garanten zu dominieren. Dass Dath noch ein Fan alter Schule ist, macht er in seinem Vorwort „Schule der Übermenschen“ deutlich. In diesem schildert er, woher die Faszination für Superhelden bei ihm rührte, wie sie auf dem Schulhof begann, durch eine Reise in die USA verstärkt wurde und ihn schließlich einiges übers Schreiben und Figuren-Erschaffen lehrte.

„Warum bedeutet dieses Zeug manchen Menschen so viel?“ und „Was ist dieses Zeug überhaupt für Zeug?“, lauten abschließend die zentralen Fragen, denen er sich nachfolgend widmet – in zwei Teilen: „Wie sie wurden, was sie sind“ heißt der erste und mit originellen Einstiegen, eleganten Überleitungen und vielen Beispielen geleitet uns Dath hier durch das Superhelden-Kabinett, erklärt, was es mit ihren ‚Origin Stories‘ der Helden auf sich hat, versucht sich an einer Genre-Zuordnung für die Heldengeschichten und verzettelt sich fast bei dem Versuch, von der Science-Fantasy zum schwierigen Begriff der Fantastik und seiner Differenz zu anderen Gattungen zu führen. Interessant zu lesen ist seine Gattungsreflexion auf jeden Fall – doch geht dies natürlich auf Kosten des „schnellen Einstiegs“, den das 100-Seiten-Prinzip verspricht. Überhaupt tanzt Daths Werk hinsichtlich dieser Intention etwas aus der Reihe, da es aufgrund seiner nur groben Gliederung deutlich mehr Konzentration erfordert. Erst im zweiten Teil, „Wer sie sind und woher sie kommen“, lockert sich das auf. Hier untersucht Dath näher, wofür Figuren wie Iron Man und Wonder Woman stehen, auf welche gesellschaftlichen Realitäten der Kampf der X-Menanspielt, und weshalb der Übermensch im Comic nicht ohne seinen menschlichen Kumpel auskommt – besonders mit letzterem und dem Abschnitt zu den „Superschurken“ sind ihm dabei aufschlussreiche Deutungen gelungen, die man mit deutlichem Gewinn liest.

Alles in allem ein etwas eigensinnig strukturierter, aber dennoch mit Vergnügen zu lesender Text. Als großes Manko entpuppen sich allerdings die völlig überflüssigen Info-Grafiken, die einen zum Beispiel über die Einwohnerzahlen von Gotham City und Metropolis, oder die Umhang-Neigung bekannter Superhelden informiert. Hier wäre weniger mehr gewesen.